Este poema de Gustavo Adolfo Bécquer explora el origen y destino del poeta a través de dos estrofas. La primera estrofa describe el doloroso pasado del poeta a través de imágenes sombrías, mientras que la segunda predice un desolado futuro representado por páramos nevados y una tumba solitaria, dejando al poeta en un estado de profunda melancolía y desesperanza.
Este poema de Gustavo Adolfo Bécquer explora el origen y destino del poeta a través de dos estrofas. La primera estrofa describe el doloroso pasado del poeta a través de imágenes sombrías, mientras que la segunda predice un desolado futuro representado por páramos nevados y una tumba solitaria, dejando al poeta en un estado de profunda melancolía y desesperanza.
El documento presenta información biográfica sobre Vicente Aleixandre, poeta español perteneciente a la Generación del 27. Detalla que nació en 1898 en Sevilla en el seno de una familia burguesa y estudió Derecho y Comercio. En 1926 publicó sus primeros poemas y en 1933 recibió el Premio Nacional de Literatura. En 1978 se le concedió el Premio Nobel de Literatura. La Generación del 27 se caracterizó por combinar la tradición con las vanguardias y explorar temas como el amor y la muerte a través
Este documento es una guía de lectura para analizar las Rimas de Gustavo Adolfo Bécquer. Se divide en cinco secciones que analizan la estructura de la obra y los temas, recursos literarios y elementos poéticos de cada grupo de rimas. La guía propone preguntas para identificar y comparar aspectos como la métrica, figuras retóricas, temas, comparaciones y desarrollo del amor en las distintas secciones.
Este documento analiza una poesía de Adolfo Bécquer titulada "Rima XXI" que explora la pregunta "¿Qué es poesía?". El poema utiliza aliteración repetida de sonidos como "u" y "e" para comparar a la amada del poeta con la poesía misma. El análisis también señala que la poesía expresa el amor de Bécquer por su amada en un momento feliz.
Comentario ¡Cómo de entre mis manos te resbalas!Pablo Díaz
Este poema de Francisco de Quevedo trata sobre el paso inexorable del tiempo y la cercanía de la muerte. En los primeros cuartetos describe cómo la edad se desliza entre sus manos y cómo la muerte avanza silenciosamente. En el primer terceto el autor expresa su deseo de que llegue la muerte para liberar su alma. En el último terceto cada momento de la vida es una advertencia de lo frágil, miserable y vana que es la existencia humana. Se trata de un soneto escrito en endecasílabos con rima consonante
El poema Lo Fatal, de Rubén Darío, expresa la angustia existencial del ser humano ante la conciencia de su mortalidad y la dualidad entre el cuerpo y el espíritu. El poeta utiliza figuras retóricas como la antítesis, polisíndeton y gradación para transmitir las contradicciones y tormentos de la vida. La métrica y estrofas siguen el patrón del serventesio modernista, renovando así la tradición poética.
El poema "El alma tenías" de Pedro Salinas describe la búsqueda infructuosa del yo poético para entrar en el alma de la amada. A pesar de que el alma de la amada parece abierta y accesible, el poeta no puede acceder a su esencia a través de diferentes caminos, incluidos los sueños. El poema concluye reconociendo que el poeta permanecerá para siempre en los límites del alma de la amada sin poder acceder a su interior.
La rima XXIII de Bécquer expresa el gran amor que sentía por su amada a través de la hipérbole, anáfora y paralelismo. El poema sugiere que daría un mundo por una mirada de ella, un cielo por su sonrisa, y que no sabe lo que daría a cambio de un beso suyo debido a lo invaluable que es para él.
Este poema de Gustavo Adolfo Bécquer explora el origen y destino del poeta a través de dos estrofas. La primera estrofa describe el doloroso pasado del poeta a través de imágenes sombrías, mientras que la segunda predice un desolado futuro representado por páramos nevados y una tumba solitaria, dejando al poeta en un estado de profunda melancolía y desesperanza.
El documento presenta información biográfica sobre Vicente Aleixandre, poeta español perteneciente a la Generación del 27. Detalla que nació en 1898 en Sevilla en el seno de una familia burguesa y estudió Derecho y Comercio. En 1926 publicó sus primeros poemas y en 1933 recibió el Premio Nacional de Literatura. En 1978 se le concedió el Premio Nobel de Literatura. La Generación del 27 se caracterizó por combinar la tradición con las vanguardias y explorar temas como el amor y la muerte a través
Este documento es una guía de lectura para analizar las Rimas de Gustavo Adolfo Bécquer. Se divide en cinco secciones que analizan la estructura de la obra y los temas, recursos literarios y elementos poéticos de cada grupo de rimas. La guía propone preguntas para identificar y comparar aspectos como la métrica, figuras retóricas, temas, comparaciones y desarrollo del amor en las distintas secciones.
Este documento analiza una poesía de Adolfo Bécquer titulada "Rima XXI" que explora la pregunta "¿Qué es poesía?". El poema utiliza aliteración repetida de sonidos como "u" y "e" para comparar a la amada del poeta con la poesía misma. El análisis también señala que la poesía expresa el amor de Bécquer por su amada en un momento feliz.
Comentario ¡Cómo de entre mis manos te resbalas!Pablo Díaz
Este poema de Francisco de Quevedo trata sobre el paso inexorable del tiempo y la cercanía de la muerte. En los primeros cuartetos describe cómo la edad se desliza entre sus manos y cómo la muerte avanza silenciosamente. En el primer terceto el autor expresa su deseo de que llegue la muerte para liberar su alma. En el último terceto cada momento de la vida es una advertencia de lo frágil, miserable y vana que es la existencia humana. Se trata de un soneto escrito en endecasílabos con rima consonante
El poema Lo Fatal, de Rubén Darío, expresa la angustia existencial del ser humano ante la conciencia de su mortalidad y la dualidad entre el cuerpo y el espíritu. El poeta utiliza figuras retóricas como la antítesis, polisíndeton y gradación para transmitir las contradicciones y tormentos de la vida. La métrica y estrofas siguen el patrón del serventesio modernista, renovando así la tradición poética.
El poema "El alma tenías" de Pedro Salinas describe la búsqueda infructuosa del yo poético para entrar en el alma de la amada. A pesar de que el alma de la amada parece abierta y accesible, el poeta no puede acceder a su esencia a través de diferentes caminos, incluidos los sueños. El poema concluye reconociendo que el poeta permanecerá para siempre en los límites del alma de la amada sin poder acceder a su interior.
La rima XXIII de Bécquer expresa el gran amor que sentía por su amada a través de la hipérbole, anáfora y paralelismo. El poema sugiere que daría un mundo por una mirada de ella, un cielo por su sonrisa, y que no sabe lo que daría a cambio de un beso suyo debido a lo invaluable que es para él.
Este poema describe cómo el orgullo impidió que dos amantes evitaran su ruptura. Ella estuvo a punto de llorar y él de pedir perdón, pero su orgullo los detuvo. Ahora cada uno ha seguido un camino separado, lamentando no haber superado su orgullo aquel día.
Este poema reflexiona sobre cómo el amor es necesario para vivir plenamente. Sin un amor correspondido y mutuo, las personas se sienten vacías y como "fantasmas de la pena" que deambulan sin rumbo. Aunque el amor en sí no muere, las personas sí mueren interiormente cuando pierden a su amado.
Este documento analiza el poema "Rima LII" de Gustavo Adolfo Bécquer. Explica que el poema data del siglo XIX y pertenece al movimiento romántico. Describe que el poema expresa el miedo a la soledad del autor y su deseo de escapar del dolor a través de la muerte. Finalmente, analiza la estructura métrica y los recursos literarios utilizados por Bécquer en el poema.
El Romance del Emplazado es una de las dieciocho composiciones que integran el Romancero Gitano de Federico García Lorca. Narra la historia de un gitano llamado El Amargo al que se le predice una muerte inminente el 25 de agosto, la cual termina cumpliéndose. A través de imágenes simbólicas y el uso del romance tradicional, Lorca crea una atmósfera sombría que transmite la resignación fatalista de El Amargo ante su destino.
Este documento presenta la Rima LXXV "¿Será verdad que cuando toca el sueño?" de Gustavo Adolfo Bécquer. La rima plantea preguntas sobre si el espíritu se desprende del cuerpo durante el sueño y asciende a un mundo de ideas. Incluye información biográfica sobre Bécquer y una lista de sus obras más importantes como las Rimas, Leyendas y artículos periodísticos.
Este documento resume el poema "Rima LII" de Gustavo Adolfo Bécquer. Explica que el poema habla sobre la angustia y dolor de un amor fracasado que lleva a la soledad. Describe que el poema tiene 16 versos divididos en 4 estrofas, con versos endesílabos y heptasílabos. Finalmente, analiza elementos formales y temáticos del poema como las aliteraciones, sustantivos relacionados a la naturaleza, y el uso de la metáfora y personificación para reflejar
Este documento presenta un análisis del poema "Al pie desde su niño" de Pablo Neruda. Incluye información biográfica sobre Neruda, el contexto histórico de sus obras, características de su poesía y de la vanguardia literaria, y un análisis del contenido y estructura del poema. Divide el poema en dos secciones, la primera describe el proceso del mar y la segunda explica cómo el amor del autor se compara a este proceso natural.
Este documento analiza la rima LII de Gustavo Adolfo Bécquer. Presenta información sobre la vida y obras de Bécquer, ubicándolo en el posromanticismo. Luego analiza la estructura métrica, sujeto lírico, imágenes y figuras literarias presentes en la rima, concluyendo que Bécquer expresa sentimientos a través de la naturaleza de forma sencilla.
Este poema de Rubén Darío pertenece al movimiento literario del modernismo, que surgió a finales del siglo XIX e inicio del XX. El poema expresa la angustia existencial del ser humano ante la incertidumbre de la vida y la certeza de la muerte, a través del uso de recursos estilísticos como las antítesis, el polisíndeton y la gradación. Se divide en tres partes donde desarrolla estas ideas de forma universal a través de la reflexión filosófica sobre el sentido de la existencia humana.
El poema describe la búsqueda del yo poético por alcanzar el alma de la amada a través de diferentes caminos y escaladas, a pesar de que su alma parece abierta y accesible. A lo largo del poema, el yo poético intenta entrar en el alma de la amada mediante distintos medios, pero finalmente se da cuenta de que su alma está desprotegida y libre de barreras.
Este poema de Pablo Neruda expresa su deseo de que su amada continúe viviendo con alegría incluso después de su muerte. Pide que no deje que su risa o pasos vacilen y que viva en su ausencia como si estuviera en una casa. Aunque él ya no esté presente, desea que su amor perdure y que su ausencia se sienta como una casa grande y transparente donde él pueda verla vivir. Sin embargo, volvería a morir si la viera sufrir.
Este poema describe la intensa experiencia sensual y mística del poeta al hacer el amor con su amada. En la primera parte, el poeta contempla y acaricia el cuerpo de la mujer, que le hace sentir que puede fundirse con la naturaleza. En la segunda parte, las caricias y besos lo llevan a desear fundirse completamente con ella a través de la pasión. En la tercera parte, tras alcanzar el clímax, el poeta recuerda haber tenido una revelación en la que se sintió unido al universo a trav
Este poema reflexiona sobre cómo el amor es necesario para vivir plenamente. Sin un amor correspondido y mutuo, las personas se sienten vacías y como fantasmas que deambulan buscando en vano llenar ese vacío. Aunque el cuerpo siga con vida, el alma muere sin amor.
Este poema describe una relación amorosa fallida a través de metáforas de la naturaleza. En la primera estrofa, el yo poético se compara con una torre desafiando el poder de un huracán, representando a su amada. En la segunda, se compara con una roca firme frente al vaivén del océano, también representando a su amada. La tercera estrofa indica que a pesar de la belleza de ella y la altivez de él, sus caracteres incompatibles hacían inevitable el choque y el fracaso del amor. El
El poema presenta un diálogo entre el yo poético y tres mujeres. La primera es morena y apasionada, la segunda es rubia y tierna, pero él las rechaza a ambas para elegir a la tercera, una mujer misteriosa e inalcanzable descrita como un sueño etéreo.
Este poema de Pedro Salinas describe dos experiencias relacionadas con un beso dado a su amada. En la primera estrofa, narra el beso breve pero intenso que le dio "ayer" a sus labios "densos y rojos". En la segunda, expresa cómo "hoy" recuerda ese beso y lo prolonga más allá del tiempo a través de la memoria. A través de contrastes como "ayer"/"hoy" o comparaciones con fenómenos fugaces como el relámpago, el poeta logra eternizar el sentimiento a través de la evocación nost
Este documento analiza la rima IV de Gustavo Adolfo Bécquer. En la rima, Bécquer argumenta que siempre habrá poesía ya que está presente en diversos aspectos de la vida como la naturaleza, los misterios humanos, los sentimientos y la belleza femenina. El documento luego explica la estructura y figuras retóricas utilizadas en la rima, así como los temas y elementos poéticos que Bécquer destaca a lo largo de su obra.
El documento resume un poema de Gustavo Adolfo Domínguez Bastida titulado "Rima IV". El poema explora la idea de que la poesía es eterna e inmortal y existirá siempre, independientemente de si existen poetas o no. Se estructura en cuatro estrofas introductorias y cuatro estrofas principales, donde describe diferentes fuentes de inspiración poética como la naturaleza, los misterios del universo, las emociones humanas y el amor. El poema defiende que a través de estos temas, la po
Segunda antología poesía española (s.XX) (RESUMEN PAU) (2)Pere Pajerols
El documento resume la poesía española del siglo XX, desde la poesía modernista hasta la Generación del 27. Describe los temas, métrica y figuras retóricas de varios poemas representativos como "Canción de otoño en primavera" de Rubén Darío, "Fue una clara tarde, triste" de Antonio Machado y "Soledad" de Juan Ramón Jiménez. Explica el contexto y características de los movimientos poéticos modernista y de la Generación del 27.
Este poema describe cómo el orgullo impidió que dos amantes evitaran su ruptura. Ella estuvo a punto de llorar y él de pedir perdón, pero su orgullo los detuvo. Ahora cada uno ha seguido un camino separado, lamentando no haber superado su orgullo aquel día.
Este poema reflexiona sobre cómo el amor es necesario para vivir plenamente. Sin un amor correspondido y mutuo, las personas se sienten vacías y como "fantasmas de la pena" que deambulan sin rumbo. Aunque el amor en sí no muere, las personas sí mueren interiormente cuando pierden a su amado.
Este documento analiza el poema "Rima LII" de Gustavo Adolfo Bécquer. Explica que el poema data del siglo XIX y pertenece al movimiento romántico. Describe que el poema expresa el miedo a la soledad del autor y su deseo de escapar del dolor a través de la muerte. Finalmente, analiza la estructura métrica y los recursos literarios utilizados por Bécquer en el poema.
El Romance del Emplazado es una de las dieciocho composiciones que integran el Romancero Gitano de Federico García Lorca. Narra la historia de un gitano llamado El Amargo al que se le predice una muerte inminente el 25 de agosto, la cual termina cumpliéndose. A través de imágenes simbólicas y el uso del romance tradicional, Lorca crea una atmósfera sombría que transmite la resignación fatalista de El Amargo ante su destino.
Este documento presenta la Rima LXXV "¿Será verdad que cuando toca el sueño?" de Gustavo Adolfo Bécquer. La rima plantea preguntas sobre si el espíritu se desprende del cuerpo durante el sueño y asciende a un mundo de ideas. Incluye información biográfica sobre Bécquer y una lista de sus obras más importantes como las Rimas, Leyendas y artículos periodísticos.
Este documento resume el poema "Rima LII" de Gustavo Adolfo Bécquer. Explica que el poema habla sobre la angustia y dolor de un amor fracasado que lleva a la soledad. Describe que el poema tiene 16 versos divididos en 4 estrofas, con versos endesílabos y heptasílabos. Finalmente, analiza elementos formales y temáticos del poema como las aliteraciones, sustantivos relacionados a la naturaleza, y el uso de la metáfora y personificación para reflejar
Este documento presenta un análisis del poema "Al pie desde su niño" de Pablo Neruda. Incluye información biográfica sobre Neruda, el contexto histórico de sus obras, características de su poesía y de la vanguardia literaria, y un análisis del contenido y estructura del poema. Divide el poema en dos secciones, la primera describe el proceso del mar y la segunda explica cómo el amor del autor se compara a este proceso natural.
Este documento analiza la rima LII de Gustavo Adolfo Bécquer. Presenta información sobre la vida y obras de Bécquer, ubicándolo en el posromanticismo. Luego analiza la estructura métrica, sujeto lírico, imágenes y figuras literarias presentes en la rima, concluyendo que Bécquer expresa sentimientos a través de la naturaleza de forma sencilla.
Este poema de Rubén Darío pertenece al movimiento literario del modernismo, que surgió a finales del siglo XIX e inicio del XX. El poema expresa la angustia existencial del ser humano ante la incertidumbre de la vida y la certeza de la muerte, a través del uso de recursos estilísticos como las antítesis, el polisíndeton y la gradación. Se divide en tres partes donde desarrolla estas ideas de forma universal a través de la reflexión filosófica sobre el sentido de la existencia humana.
El poema describe la búsqueda del yo poético por alcanzar el alma de la amada a través de diferentes caminos y escaladas, a pesar de que su alma parece abierta y accesible. A lo largo del poema, el yo poético intenta entrar en el alma de la amada mediante distintos medios, pero finalmente se da cuenta de que su alma está desprotegida y libre de barreras.
Este poema de Pablo Neruda expresa su deseo de que su amada continúe viviendo con alegría incluso después de su muerte. Pide que no deje que su risa o pasos vacilen y que viva en su ausencia como si estuviera en una casa. Aunque él ya no esté presente, desea que su amor perdure y que su ausencia se sienta como una casa grande y transparente donde él pueda verla vivir. Sin embargo, volvería a morir si la viera sufrir.
Este poema describe la intensa experiencia sensual y mística del poeta al hacer el amor con su amada. En la primera parte, el poeta contempla y acaricia el cuerpo de la mujer, que le hace sentir que puede fundirse con la naturaleza. En la segunda parte, las caricias y besos lo llevan a desear fundirse completamente con ella a través de la pasión. En la tercera parte, tras alcanzar el clímax, el poeta recuerda haber tenido una revelación en la que se sintió unido al universo a trav
Este poema reflexiona sobre cómo el amor es necesario para vivir plenamente. Sin un amor correspondido y mutuo, las personas se sienten vacías y como fantasmas que deambulan buscando en vano llenar ese vacío. Aunque el cuerpo siga con vida, el alma muere sin amor.
Este poema describe una relación amorosa fallida a través de metáforas de la naturaleza. En la primera estrofa, el yo poético se compara con una torre desafiando el poder de un huracán, representando a su amada. En la segunda, se compara con una roca firme frente al vaivén del océano, también representando a su amada. La tercera estrofa indica que a pesar de la belleza de ella y la altivez de él, sus caracteres incompatibles hacían inevitable el choque y el fracaso del amor. El
El poema presenta un diálogo entre el yo poético y tres mujeres. La primera es morena y apasionada, la segunda es rubia y tierna, pero él las rechaza a ambas para elegir a la tercera, una mujer misteriosa e inalcanzable descrita como un sueño etéreo.
Este poema de Pedro Salinas describe dos experiencias relacionadas con un beso dado a su amada. En la primera estrofa, narra el beso breve pero intenso que le dio "ayer" a sus labios "densos y rojos". En la segunda, expresa cómo "hoy" recuerda ese beso y lo prolonga más allá del tiempo a través de la memoria. A través de contrastes como "ayer"/"hoy" o comparaciones con fenómenos fugaces como el relámpago, el poeta logra eternizar el sentimiento a través de la evocación nost
Este documento analiza la rima IV de Gustavo Adolfo Bécquer. En la rima, Bécquer argumenta que siempre habrá poesía ya que está presente en diversos aspectos de la vida como la naturaleza, los misterios humanos, los sentimientos y la belleza femenina. El documento luego explica la estructura y figuras retóricas utilizadas en la rima, así como los temas y elementos poéticos que Bécquer destaca a lo largo de su obra.
El documento resume un poema de Gustavo Adolfo Domínguez Bastida titulado "Rima IV". El poema explora la idea de que la poesía es eterna e inmortal y existirá siempre, independientemente de si existen poetas o no. Se estructura en cuatro estrofas introductorias y cuatro estrofas principales, donde describe diferentes fuentes de inspiración poética como la naturaleza, los misterios del universo, las emociones humanas y el amor. El poema defiende que a través de estos temas, la po
Segunda antología poesía española (s.XX) (RESUMEN PAU) (2)Pere Pajerols
El documento resume la poesía española del siglo XX, desde la poesía modernista hasta la Generación del 27. Describe los temas, métrica y figuras retóricas de varios poemas representativos como "Canción de otoño en primavera" de Rubén Darío, "Fue una clara tarde, triste" de Antonio Machado y "Soledad" de Juan Ramón Jiménez. Explica el contexto y características de los movimientos poéticos modernista y de la Generación del 27.
Segunda antología poesía española (s.XX) (RESUMEN PAU) (2)Pere Pajerols
Resumen y comentarios, tanto de la métrica como de las principales figuras retóricas, de los poemas de autores del siglo XX contenidos en la Segunda Antología de poesía española. El documento contiene también enlaces de vídeo (youtube) con recitados de cada poema, así como breves introducciones a cada período. Puede ser una ayuda en la preparación de las PAU de la materia de Lengua Castellana y Literatura.
Este documento resume la Rima LXXIII de Gustavo Adolfo Bécquer. Explica que Bécquer fue un escritor romántico español del siglo XIX que escribió sobre soledad, tristeza y muerte. La rima trata sobre la muerte de una niña y consta de dos partes, la primera describe el entierro y la segunda contiene reflexiones sobre la muerte. El poema usa octosílabos, rima asonante y romance como forma métrica para expresar los sentimientos angustiosos del autor.
Este poema pertenece a la etapa surrealista de Vicente Aleixandre, poeta de la Generación del 27. Describe la relación amorosa entre dos amantes a través de ocho estrofas de versos de diferentes sílabas sin rima. El poema utiliza recursos estilísticos como la anáfora, metáfora, reiteración e interrogación retórica para expresar la pasión entre los amantes más allá de las limitaciones humanas.
Este poema de Gustavo Adolfo Bécquer, publicado en 1871, expresa la angustia y soledad de un amor no correspondido. El poeta le pide a elementos de la naturaleza como las olas, rayos y bosque que acaben con su vida para escapar del dolor en las tres primeras estrofas, mientras que en la última prefiere la muerte antes que seguir sufriendo. El poema sigue las características del Romanticismo como la subjetividad y evasión de la realidad a través de la naturaleza.
Este documento resume la rima LXXIII de Gustavo Adolfo Bécquer. El poema trata sobre el pesimismo vital y la angustia reflejada a través de la muerte de una joven. El poema está dividido en cuatro partes separadas por un estribillo, y describe la muerte de la persona, su traslado a una capilla, su entierro, y la soledad que deja tras de sí. El documento analiza aspectos formales del poema como su métrica y estructura, así como recursos literarios utilizados por Bécquer
Este documento analiza el poema "Del salón en el ángulo oscuro" de Gustavo Adolfo Bécquer. Explica que el poema pertenece a la primera parte de su obra "Rimas" y reflexiona sobre la creación poética. También comenta aspectos métricos, estilísticos y temáticos del poema, concluyendo que muestra características del Romanticismo como la belleza y la inspiración poética.
Este poema de Gustavo Adolfo Bécquer trata sobre la muerte de una niña. Está dividido en cuatro partes que describen la muerte de la niña al amanecer, su traslado a la capilla donde queda sola, su entierro donde el sepulturero no muestra emoción, y los recuerdos y pensamientos sobre la muerte del poeta hacia la niña. El poema utiliza la métrica del verso hexasílabo y la rima para transmitir la angustia del autor por la pérdida de la niña y la ind
Este documento resume las tres etapas de la poesía de Antonio Machado. La primera etapa se caracteriza por una lírica intimista con obras como Soledades. La segunda etapa se inicia con Campos de Castilla y se vuelve más descriptiva del paisaje de Soria. La tercera etapa incluye obras como Nuevas canciones y Proverbios y cantares con temas como el tiempo y el relativismo.
Este poema de tres oraciones describe la naturaleza contradictoria del amor a través de una serie de sentimientos opuestos como estar furioso y tierno. Lope de Vega utiliza la estructura del soneto para contrastar los altibajos emocionales de los enamorados en los cuartetos y retratar su disposición a hacer cualquier cosa por amor en los tercetos. El poema concluye que solo quien ha experimentado el amor puede entender realmente su naturaleza.
Este documento resume un poema de Antonio Machado titulado "Soledades. Galerías. Otros poemas" de 1907. El poema contrasta dos modos de vida a través de la voz de un narrador que ha viajado mucho y ha observado tanto a personas con una experiencia vital negativa como a personas que disfrutan plenamente de la vida de forma sencilla y despreocupada.
El documento describe las características de la lírica romántica en España. Expresa la libertad individual, la subjetividad y la naturaleza como reflejo de la interioridad del artista. Utiliza una variedad de métricas y un lenguaje rico en sustantivos de sentimientos. Se divide en poesía narrativa y lírica, representada por Espronceda, Rosalía de Castro y Bécquer.
La rima LXXIII de Gustavo Adolfo Bécquer trata sobre la muerte de una niña y la soledad de los muertos. Se divide en cuatro partes que describen la muerte de la niña, su traslado a una capilla, su entierro por un sepulturero indiferente, y los recuerdos y reflexiones del poeta sobre la muerte. Escrito en octavillas de versos hexasílabos con rima asonante, el poema utiliza verbos en pasado y presente, y figuras literarias como la hipérbole y la personificación
La rima LXXIII de Gustavo Adolfo Bécquer trata sobre la muerte de una niña y la soledad de los muertos. Se divide en cuatro partes que describen la muerte de la niña, su traslado a una capilla, su entierro por un sepulturero indiferente, y los recuerdos y reflexiones del poeta sobre la muerte. Escrito en octavillas de versos hexasílabos con rima asonante, el poema utiliza verbos en pasado y presente, y figuras literarias como la hipérbole y la personificación
Comentario del soneto de Lope de Vega ``Desmayarse, atreverse, estar furioso,´´.Tucuaderno digital
Este documento resume y analiza el soneto 126 de Lope de Vega. Describe la estructura del soneto y su métrica, analiza los temas, figuras literarias y elementos lingüísticos utilizados. Explica que el poema describe los sentimientos contradictorios del amor a través de imágenes paradójicas y el uso de antítesis, dejando ver una visión más realista del amor que la idealizada del Renacimiento.
Las rimas de Bécquer suelen ser breves y expresan sus sentimientos íntimos como deseos, obsesiones y frustraciones a través de un lenguaje sencillo e imágenes. Los temas principales son la creación poética, el amor idealizado, la ruptura amorosa y la soledad. Las rimas utilizan estructuras como desarrollar imágenes o plantear un tema y estrofas breves con rima asonante. El lenguaje se caracteriza por aliteraciones, repeticiones y metáforas basadas en la natur
Vicente Aleixandre fue un poeta español nacido en 1898 en Sevilla y fallecido en 1984 en Madrid. Fue uno de los grandes poetas de la Generación del 27 y cultivó el surrealismo. Recibió el Premio Nobel de Literatura en 1977. Sus obras más importantes incluyen Ámbito, Espadas como Labios y La destrucción o el amor. En su poesía destacan las metáforas arriesgadas y las imágenes visionarias sobre temas como el amor, la naturaleza y la vejez.
Este poema describe la experiencia de Jaime Gil de Biedma durante la guerra civil española cuando era niño. Aunque en ese momento disfrutaba de la guerra y se sentía libre, sus ideas sobre el conflicto cambiaron una vez terminada la guerra y empezó a verla de manera más crítica y comprender el sufrimiento que causó.
El poema expresa el dolor y desesperación de un poeta después de un desengaño amoroso. Pide a las olas, el huracán y las nubes que se lo lleven lejos para escapar de su dolor y del miedo a quedarse solo con sus recuerdos. Teme perder la razón si se queda solo con su memoria.
Este poema de Rubén Darío expresa la fugacidad de la juventud y el paso del tiempo. Describe varios amores del pasado que ya no regresarán, incluyendo una dulce niña y una bacante apasionada. A pesar de buscar constantemente el amor, ya no queda ninguna princesa por la que cantar. Al final, aunque el poeta envejece, su sed de amor permanece.
Este poema de Gustavo Adolfo Bécquer explora el origen y destino del poeta a través de dos estrofas antitéticas. La primera estrofa describe el doloroso pasado del poeta a través de imágenes sombrías, mientras que la segunda pronostica un desolado futuro representado por páramos nevados y una tumba anónima. El poema utiliza preguntas retóricas, metáforas y una estructura simétrica para contrastar tragicamente la vida y muerte del poeta.
Este poema describe la búsqueda infructuosa del yo poético para alcanzar el alma de su amada. Aunque el alma de la amada parece accesible y abierta, el poeta intenta forzar su acceso a través de métodos complicados que él mismo se impone, como buscar atajos angostos o una puerta estrecha, cuando en realidad el alma de la amada es de naturaleza franca y accesible a través de un camino ancho. Tras varios intentos fallidos de encontrar barreras o límites que en realidad
Este poema describe la búsqueda infructuosa del yo poético para alcanzar el alma de su amada. Aunque el alma de la amada parece accesible y abierta, el poeta intenta forzar su acceso a través de métodos complicados que él mismo se impone, como buscar atajos angostos o una puerta estrecha, cuando en realidad el alma de la amada es de naturaleza franca y accesible a través de un camino ancho. Tras varios intentos fallidos de encontrar barreras o límites que en realidad
Este documento presenta un mapa de Madrid de 1888 que muestra 29 puntos de interés numerados, incluyendo calles, teatros, parques, conventos y plazas importantes de la ciudad en ese momento.
Este documento presenta un mapa de Madrid de 1888 que muestra 29 puntos de interés numerados, incluyendo calles, teatros, parques, conventos y plazas importantes de la ciudad en ese momento.
2. BIOGRAFÍA Gustavo Adolfo Bécquer(Sevilla, 17 de febrero de 1836 – Madrid, 22 de diciembre de 1870). Fue un poeta y narrador español, perteneciente al movimiento del Romanticismo. - A los 18 años se trasladó a Madrid en busca del triunfo literario - A los 21 contrajo una grave enfermedad - Mantuvo a su familia escribiendo artículos en los periódicos - Murió a los 34 años
3. ÉPOCA - Cuando escribe Bécquer está en pleno auge el Realismo - La visión del mundo romántico suponía una actitud diferente ante la vida y sentirte identificado con la literatura de la época. Un movimiento de rebeldía en frente de todo el mundo
6. El liberal, en cambio era defensor de las ideas de igualdad. Y era exaltado a los sentimientos.-En el romanticismo siempre hay una visión irracional de lo que envuelve al poeta. El idealismo de estos chocaba con la realidad que no era nada romántica, eso les lleva a buscar sitios aislados -Se sienten identificados con la naturaleza
7. LA POESÍA DE BÉCQUER -La poesía intimista es melancólica y habla de los diferentes estados del alma, les gusta lo exótico, lo fantástico y legendario. -La poesía de Bécquer tenia mucha libertad expresiva, siempre era egocéntrica. -Para Bécquer la poesía no puede tener reglas, utiliza en todo momento la métrica que el quiere y su rima como el quiere también, esto no significa que Bécquer no cuide su rima.
10. Rimas XXX – LI: El fracaso, el desengaño por el amor perdido
11. Rimas LII – LXXVI: El miedo a la soledad, al dolor y a la muerte-Esta obra en concreto pertenece al cuarto grupo en el que se resalta la angustia y el dolor causados por la soledad y los desengaños amorosos. -La obra de Bécquer se sitúa en la corriente posromántica, la cual se caracteriza por su sencillez, melancolía,...; observable en los temas, vocabulario...
12. RIMA LXVI ¿De dónde vengo..? El más horrible y ásperode los senderos busca:Las huellas de unos pies ensangrentadossobre la roca dura;los despojos de un alma hecha jironesen las zarzas agudas,te dirán el caminoque conduce a mi cuna. ¿A dónde voy? El más sombrío y tristede los páramos cruza,valle de eternas nieves y de eternasmelancólicas brumas.En donde esté una piedra solitariasin inscripción alguna,donde habite el olvido,allí estará mi tumba.
13. RIMA LXVI -Este poema es uno de los más trágicos de Bécquer. En esta rima no hay ninguna connotación positiva, todo de lo que habla el poeta es trágico. Todo lo que Bécquer ve, su pasado, su presente y su futuro oscuro. - El tema de rima es la pregunta y la respuesta sobre el origen y sobre el destino. El poeta se responde a si mismo argumentando que son el dolor y el olvido respectivamente. - La expresión del sentimiento se hace a través de la primera persona gramatical, mediante el uso de diferentes preguntas en primera persona como, por ejemplo, “¿Adónde voy? ¿De dónde vengo?”. El receptor aparece expresado mediante el pronombre “te” y de diferentes verbos conjugados en segunda persona del singular: “Cruza, Busca”.
14. RIMA LXVI -En cuanto a la estructura interna, el poema está dividido en dos partes que corresponden con las estrofas. -En la primera se expresa el dolor y la angustia del poeta causados por desamores y vivencias duras, y también se pregunta sobre su origen -En cuanto a la otra parte, corresponde a la segunda estrofa y en ella el poeta expresa su inquietud hacia su futuro, y se pregunta sobre su destino y hace referencia al dolor espiritual Además, añade que irá a un lugar totalmente misterioso y lleno de tumbas sin nombre en el que todos descansan en el olvido.
15. RIMA LXVI El poema se compone de dieciséis versos de rima asonante en los pares, todos éstos agrupados en dos estrofas de ocho versos cada una. Hay que señalar que este poema posee una métrica peculiar; mientras que los primeros cinco versos de cada estrofa se alterna el endecasílabo con el heptasílabo, los tres últimos versos están ocupados por estos últimos. Las dos estrofas poseen una métrica y rima similar. Así, podemos observar que los tres últimos versos de cada estrofa son el clímax del poema, en los cuales se encuentra la mayor interés del poema. La estructura métrica es la siguiente: 11-, 7a, 11-, 7a, 11-, 7a, 7b, 7a, 11-, 7a, 11-, 7a, 11-, 7a, 7b, 7a.
16. RIMA LXVI Lo primero que hay que destacar nada más observar el poema es el tratamiento del ambiente en que nos sitúa el autor. Hay que señalar la estructura paralelística y metafórica en la que el poeta ha sabido crear dos estrofas simétricas. Este paisaje, junto con la personificación de la naturaleza (zarzas agudas, v.6; piedra solitaria, v.13; ...), se nos presenta un ambiente típicamente romántico; incluso se podría decir que es concretamente frío ( valle de eternas nieves, v.11; sombrío y triste páramo,v.9; ...) También del comienzo y del final hay que comentar que los de una estrofa y de otra crean una clara antítesis en la que se contrapone la primera estrofa (origen) con la segunda ( destino) (¿ De dónde vengo?; v.1; ... cuna, v.8 / ¿A dónde voy?; v.9; ... tumba, v.16).
17. RIMA LXVI ¿De dónde vengo..? El más horrible y ásperode los senderos busca:Las huellas de unos pies ensangrentadossobre la roca dura;los despojos de un alma hecha jironesen las zarzas agudas,te dirán el caminoque conduce a mi cuna. ¿A dónde voy? El más sombrío y tristede los páramos cruza,valle de eternas nieves y de eternasmelancólicas brumas.En donde esté una piedra solitariasin inscripción alguna,donde habite el olvido,allí estará mi tumba.
18. RIMA LXVI También del comienzo y del final hay que comentar que los de una estrofa y de otra crean una clara antítesis en la que se contrapone la primera estrofa (origen) con la segunda ( destino) (¿ De dónde vengo?; v.1; ... cuna, v.8 / ¿A dónde voy?; v.9; ... tumba, v.16).
19. RIMA LXVI ¿De dónde vengo..? El más horrible y ásperode los senderos busca:Las huellas de unos pies ensangrentadossobre la roca dura;los despojos de un alma hecha jironesen las zarzas agudas,te dirán el caminoque conduce a mi cuna. ¿A dónde voy? El más sombrío y tristede los páramos cruza,valle de eternas nieves y de eternasmelancólicas brumas.En donde esté una piedra solitariasin inscripción alguna,donde habite el olvido,allí estará mi tumba.
20. RIMA LXVI En cuanto a los recursos literarios, se pueden apreciar varias preguntas retóricas que son preguntas que hace el poeta pero que no esperan respuestas. Las preguntas son las siguientes: “¿De dónde vengo? ¿Adónde voy?”. La primera pregunta la usa para decir de dónde viene o la vida que ha tenido hasta ahora. En cambio, la segunda pregunta la usa para expresar su desesperanza e incertidumbre hacia su futuro. En el poema abundan las metáforas y se pueden dividir en dos grupos: el primer grupo utiliza las metáforas para expresar la vida que ha vivido. (“El más horrible y áspero de los senderos busca” “Los despojos de un alma hecha jirones en las zarpas agudas”). El segundo grupo de metáforas el poeta las usa para expresar su inquietud hacia su futuro: (El más sombrío de los paramos cruza” “En donde este una piedra solitaria, sin inscripción alguna, donde habite el olvido, allí estará mi tumba”).
21. RIMA LXVI Como conclusión podemos comentar que la rima LXVI es una de las importantes de la obra de Bécquer por su originalidad y precisión describiendo y comparando el comienzo y final de la vida de cada persona. La rima asonante en los versos pares y su composición, da un ritmo externo e interno muy marcado. Las continuas metáforas que posee el poema, muestra el lado más negativo de la vida con una visión caótica y pesimista.